Portrett Av Natacha Rambova Av Svetoslav Roerich (1926). Roerich Museum Samling

«Berømmelse er som en gigantisk røntgenstråle. Når du er utsatt under det, er de aller slag av hjertet ditt vist til en gapende verden.»- Natacha Rambova i» Photoplay » desember 1922.

M De fleste som har hørt Om Natacha Rambova kjenner henne som kona Til Hollywood silent-era matinee idol Og megastar Rudolph Valentino, men hennes tid med ham var relativt kort. Før Hun møtte Ham og etter hans død I 1926, Var Rambova et husstandsnavn i seg selv. Vakker, rik, talentfull og intelligent, hun viste en viljestyrke og en evne til gjenoppfinnelse som kunne rival noen i live i dag.

Temple Square I Salt Lake City, Utah (1897). Public Domain.

jenta Som skulle Bli Natacha Rambova ble Født Winifred Kimball Shaughnessy I Salt Lake City, Utah, i 1897. Hennes far, Michael Shaughnessy var En Irsk Katolsk forretningsmann, opprinnelig Fra New York City, som jobbet i gruveindustrien. Hennes mor, Winifred Kimball Shaughnessy, var fra en fremtredende Salt Lake City-familie og barnebarn Av Heber Kimball, et medlem av De tolv Apostlers Opprinnelige Quorum I Siste Dagers Hellige kirke.

Little Winifreds tidlige år var preget av familiær uenighet. Hennes far var en alkoholiker som solgte morens eiendeler for å betale sin spillegjeld. Som spedbarn, hun ble døpt En Katolsk på farens befaling, men etter foreldrenes skilsmisse, hun ble døpt INN I LDS kirken på insistering av sin mor. Kampen for jentens sjel ville til slutt gå tapt av begge.

I 1900 flyttet Winifred og hennes mor til San Francisco. Hennes mor ville gifte seg to ganger til, Først kort Til Edgar De Wolfe (bror av den berømte franske designeren Elsie De Wolfe) og deretter mer vellykket til millionær parfyme og kosmetikk mogul Richard Hudnut, som adopterte Winifred og ga Henne navnet hans.

Winifred Hudnut: Oppførsel unbecoming en dame

Reklame for 1916 åpningen Av Richard Hudnuts parfymebutikk på 400 Fifth Avenue I New York City. Public Domain.

hennes mors ekteskap med Richard Hudnut ga Winifred innenriks og økonomisk trygghet. Likevel vokste hun inn i en vanskelig og opprørsk tenåring. I forbitrelse, moren pakket henne til Leatherhead Court, en engelsk kostskole hvor hun ble interessert i gresk mytologi og oppdaget at hun hadde et talent for ballettdans. Men Hvis Leatherhead Court var ment Å kvele Winifreds opprør, var ordningen en fiasko. Hun ble utvist for «oppførsel unbecoming en dame» som på den tiden kunne ha vært alt fra kort-sheeting senger å banne som en sjømann(en vane, forresten, ville hun bli kjent for senere i livet).

Winifred hadde beholdt et forhold til sin stedante Elsie De Wolfe og tilbrakte tid med Henne i Paris. Tante Elsies innflytelse var sannsynligvis ansvarlig For Winifreds interesse for design, og Det var Hun som tok Winifred for å se legendariske prima ballerina Anna Pavlova i En paris-produksjon Av Svanesjøen. Opplevelsen drev i jenta et ønske om å danse profesjonelt. Det ville radikalt forandre livet hennes. Winifred (senior) var ikke entusiastisk. Hun betraktet ballett for å være noe unge damer studerte bare for å skaffe nåde og bæring. Hun absolutt ikke godkjenne av datteren vises på en offentlig scene. Hennes søster, Teresa Kimball Werner, var imidlertid mer sympatisk. Hun tilbød seg å følge sin niese Til New York for å forfølge sin drøm. Under omstendighetene var Winifreds mor motvillig enig.

Natacha Rambova: Fra Russland med lyst

Rambova Og Kosloff i kostymer hun designet For En Aztec dans nummer de utførte på vaudeville krets. Kosloff ville bære sin igjen I Cecil B. Demilles «Kvinnen Som Gud Glemte» (1917). Public Domain.

Fast Bestemt på å bli profesjonell ballerina dro 17 år Gamle Winfred til New York i 1914 for å studere ballett med Den russiske danseren Og koreografen Theodore Kosloffs Imperial Russian Ballet Company. Det tok ikke lang tid før Hun og Kosloff ble kjærester, mye til skrekk for sin mor. Kosloff var 32 år gammel, gift og far til en ung datter. Fru Hudnut forsøkte å få ham arrestert på lovbestemte voldtektsanklager. De elskende flyktet utenlands, Med Winifred poserer Som Kosloff datter barnepike til moren rygget ned og ble enige om å la henne danse profesjonelt. Siden ballettfirmaet var russisk, Følte Kosloff «Winifred Hudnut» var et latterlig navn for en ballerina. Han omdøpt henne «Natacha Rambova» etter en av hans gamle kjærester. Stående på 5 føtter, 8 inches, Rambova var teknisk for høy til å være en klassisk ballerina, Men Kosloff gjentatte ganger kastet henne i ledende roller I New York og På Tvers Av Amerika hvor selskapet turnert På Keith Orpheum vaudeville krets. En av hans største fans var Agnes de Mille, niese Av filmregissør Cecil B. DeMille. Det var 13 år Gamle Agnes som oppfordret onkelen til å bringe Kosloff til Hollywood. I bytte for dansetimer For Agnes, Kosloff ville få en sjanse til å gjøre det på lerretet. Agnes De Mille ville gå på å bli en danser og koreograf i sin egen rett, mer feiret Enn Kosloff selv.

Rambova fulgte Kosloff til California og fortsatte å designe kostymer og sett, denne gangen for filmer, Som Kosloff gikk av som sin egen. I 1919 ble Han ansatt Av den russiske skuespillerinnen Og filmprodusenten Alla Nazimova. Da skuespilleren ba om endringer i noen av» hans » skisser, la hun merke Til At Det Var Rambova som gjorde dem raskt og i samme hånd. Jiggen var opp For Kosloff så langt Som Nazimova var bekymret. Hun hyret Rambova til å jobbe for henne i stedet.

forholdet Til Kosloff var stormende. På et tidspunkt, han skjøt henne i beinet med en buckshot fra sin jakt rifle. Hun ble tvunget til å flykte gjennom et vindu. Forholdet fortsatte imidlertid til Rambova ble lei av sine konstante saker med andre dansere og forlot ham. Hun ble fremstår som en kreativ kraft og sysselsetting var rikelig. Hun kunne stå alene og hadde ingen grunn til å bli.

Det er komplisert: Fru Rudolph Valentino

en kostymeskisse Av Natacha Rambova for «Forbudt Frukt» (1921). Public Domain.

Som kunstdirektør og kostymedesigner For Nazimovas produksjonsselskap Ved Metro Pictures Corporation (som senere ble MGM), tjente Rambova $ 5000 et bilde (tilsvarende omtrent $64 000 i dag). I1920 jobbet hun På Filmen Billions For Nazimova Og På hvorfor Endre Din Kone? Og Noe Å Tenke På For Cecil B. DeMille. Året etter fungerte hun som art director på filmen Forbidden Fruit, co-designe en forseggjort Cinderella-inspirert drømmesekvens. Hun var på toppen av spillet sitt. Akkurat som hennes karriere som designer tok av, i tangos Rudolph Valentino, den største kassekontoret i sin generasjon.

de to møttes på Settet Av Uncharted Seas (1921) og jobbet sammen på Nazimovas Camille samme år. Filmen var en katastrofe For Nazimova. Det gjorde så dårlig på billettkontoret, hun mistet sin kontrakt Med Metro Pictures. Rambova var også ute av jobb, men var ikke bekymret for det. Hun hadde blitt forelsket I Rudolph Valentino.

Portrett Av Rudolph Valentino Og Natacha Rambova (1921). Public Domain.

Det var bare ett problem. Rudolph Valentino var gift med skuespillerinnen June Aker. Ekteskapet, ikke en lykkelig en, ble angivelig aldri fullbyrdet, men Inntil Rudy kunne få en skilsmisse, han og Natacha måtte leve fra hverandre, eller i det minste synes å. Da skilsmissen ble avsluttet, Krysset Valentino og Rambova grensen og giftet Seg 13. Mai 1922, I Mexicali, Mexico. Men Selv Om Aker hadde mange kvinnelige elskere, selv om Hun fortsatt var gift Med Valentino, (inkludert, Som Det viser Seg, Alla Nazimova), gikk hun ikke stille. Hun saksøkt for juridisk rett til å kalle seg » Mrs. Rudolph Valentino.»Da Myndighetene bemerket At Valentino ikke hadde ventet et helt år etter skilsmissen med å gifte seg på nytt, slik Det Var Pålagt Av California-loven på den Tiden, ble Han arrestert, belastet med bigami og sendt i fengsel. Rambova reiste på den tiden, og studioet nektet å kausjonere ham ut, så flere av vennene hans satte opp pengene. Det ble avtalt at anklagene ville bli droppet dersom Han og Nazimova bodde bortsett fra hverandre med romkamerater til den nødvendige tiden var gått. Deres Meksikanske ekteskap ble ansett ugyldig, så da de kunne gifte seg igjen, gjorde De det 14. Mars 1923, I Crown Point, Indiana. Det samme året så En Av Rambovas største kunstneriske prestasjoner: settet Og kostymedesignet Til Nazimovas visuelt imponerende, men kontroversielle film Salome (1923). Rambova tok Som inspirasjon 1897 illustrasjoner Aubrey Beardsley gitt for den publiserte utgaven Av Oscar Wilde stykket som filmen var basert. Dessverre, til tross for noen kritikker, det floppet på billettkontoret og Nazimova aldri utvinnes økonomisk.

«Påfuglskjørtet, Illustrasjon Av Aubrey Beardsley for Oscar Wildes «Salome», 1897. Public Domain.

Nazimova i et stillbilde fra filmen» Salome » (1923). Public Domain. Rambova baserte kostymet og scenografien På Beardsleys originale illustrasjoner For Oscar Wildes skuespill med samme navn.

Nå lovlig gift, Valentino og Rambova ble Hollywoods maktpar, kun utsendt av Den store Douglas Fairbanks og Mary Pickford. Men det var ikke glatt seiling. Folk i filmindustrien begynte Å se På Rambova med irritasjon og til og med hån. Mange av vennene hans mislikte henne. De mislikte innflytelsen hun hadde på sin mann og i økende grad så På Henne som en ambisiøs Svengali, trekke Rudy strenger og ikke alltid handle i det de anses å være hans beste interesser. Han stolte på henne i juridiske saker på grunn av hennes intelligens og fordi han som italiensk innfødt var usikker på sin engelsk. Dette betydde at De som jobbet Med Valentino Hadde Rambova å kjempe med. Det faktum at hun hadde sterke ideer og meninger om omtrent alt hjalp ikke.

Lobby plakat for» Monsieur Beaucaire » (1924). Public Domain.

det ville ikke vært så mye av et problem hvis deres samarbeid var vellykket på billettkontoret, men de var ikke. Da Valentino filmer Som The Young Rajah (1922) floppet, ble hun skylden, ofte urettferdig. Filmatiseringen Av Booth Tarkingtons Monsieur Beaucaire (1924) er et godt eksempel. Valentino fans, spesielt I Amerikas heartland, ble slått av filmen, sjef klage er At Valentino, iført overdådige frills og etterligne hva de tolket som de feminine gester av det 18. århundre franske aristokratiet, hadde «slått sissy». De begrunnet at deres idol, paragon av sensuell maskulinitet som antente en ildstorm av kvinnelig tilbedelse og lengsel i filmer som The Sheik (1921) Og Blood and Sand (1922), hadde blitt ført på avveie av sin «arty» kone.

før Rambova kom på scenen, ble fans behandlet på fire til seks Valentino-filmer om året. I løpet av sin kamp og juridiske vanskeligheter, Valentino ble også plaget av økonomiske problemer. Han gikk i streik fra sitt studio og krevde en større lønn og gjorde derfor ingen bilder i det hele tatt i 1923. Han var nå over $ 80.000 i gjeld. Studioet ble enige om en generøs lønnsøkning, men hans retur til skjermen i 1924 med Monsieur Beaucaire var en fiasko som Var En Sainted Devil, den eneste andre filmen han laget det året. Det var på denne tiden At Forholdet Mellom Rambova og Valentino begynte å rase. De arkiverte skilsmissepapirene i 1925 og splittelsen var så bitter at da han plutselig døde av peritonitt i August 1926, oppdaget hun at han hadde forlatt henne bare en dollar i hans vilje.

Etter at ekteskapet hennes ble oppløst, gikk Rambova videre til andre prosjekter. Hun designet og patenterte en dukke, og produserte og spilte i filmen Do Clothes Make The Woman? Ved utgivelsen ble hun forferdet over å merke seg at distributøren, for å kapitalisere på hennes skilsmisse, hadde endret tittelen Til When Love Grows Cold (1926) og fakturert henne som «Mrs. Valentino.»Legge fornærmelse til skade, kritikerne panorert filmen . En spesielt ond anmeldelse i Picture Play kalte det «det fattigste bildet i måneden, eller i nesten hvilken som helst måned, for den saks skyld», og la til: «interiøret er dårlig, kostymene fryktelig. Miss Rambova er ikke godt kledd, og hun filmer heller ikke bra, i det minste grad.»Hun var så fornærmet, hun gjorde aldri en annen film. (Ingen tvil om at hun ville være lettet over å vite at filmen siden har gått tapt, og ingen kjent kopi av den eksisterer i dag.)

Forfatter, motedesigner, Egyptolog: Rambova blir sin egen kvinne

Silke fløyel kjole designet Av Natacha Rambova for skuespilleren Beulah Bondi en gang mellom 1928 og 1931, et produkt av hennes high-end mote salong I New York. (via arizonafashioninstitute.com)

Etter Valentino død, rambova flyttet Til New York City hvor hun dukket opp i vaudeville På Palace Theater og skrev En semi-autografisk spill kalt All That Glitters. Hun har også publisert En biografi med tittelen Rudy: Et Intimt Portrett av Hans Kone Natacha Rambova (1926) og fulgte Opp Med Rudolph Valentino Recollections (1927). I denne andre memoarer, Rambova lagt frem sin tro på spiritualisme ved å inkludere et siste kapittel påstått å være et brev fra hennes avdøde ektemann som han angivelig kommunisert til henne fra astralplanet via automatisk skriving.

I 1928 Åpnet Rambova en high-end klær salong I New York med sine originale design og tilbyr tilpassede couture, engros og detaljhandel moter. Hun fortalte reportere at hun ikke kom inn i klesbransjen for pengene, men for å tilfredsstille » en kunstnerisk trang.»Dette var mest sannsynlig sant da hun arvet en betydelig sum fra sin stefar Richard Hudnut som for øvrig døde senere samme år.

Den Store Depresjonen utløste bekymringer om det økonomiske og sosiale klimaet i Usa, Så Rambova bestemte seg for å lukke butikken sin og trekke seg fra kommersiell mote design. Hun flyttet til Frankrike i 1932, og giftet seg med sin andre ektemann, spansk aristokrat Á De Urzá, som hun møtte på et cruise På Balearene. Paret slo seg ned På Øya Mallorca og brukte Rambovas arv Fra Hudnut til å investere i restaureringen av forlatte spanske villaer for turister.

Fragment av det forgylte trehelligdom med scener Av Tutankhamon og Ankhesenamun, Egyptisk Museum, Kairo. Rambova fikk En Mellon Stipend for å studere gamle Egyptiske symbolikk på slike steder som gravene Til Tutankhamon OG Ramses VI I Kongenes Dal. (via wsimag.com)

Det var under hennes ekteskap Med Urzá At Rambova først reiste Til Egypt. I 1936 besøkte Hun Memphis, Luxor Og Theben og ble betatt av det hun så.

«De første dagene jeg var der, kunne jeg ikke stoppe tårene som strømmet fra øynene mine. Det var ikke tristhet, men noen følelsesmessig innvirkning fra fortiden-en retur til et sted en gang elsket etter for lang tid.»- Natacha Rambova

Rambovas ekteskap endte under den spanske Borgerkrigen (1936-1939) da mannen hennes ble marinekommandant for den pro-fascistiske nasjonalistiske siden. Hun flyktet til Frankrike og ble der til Nazi-invasjonen i juni 1940, da hun kom tilbake til New York. Der utviklet hun videre sin interesse for myter, symbolikk og komparativ religion. Hun publiserte artikler om healing, yoga, astrologi og andre emner, som dukket opp i publikasjoner Som American Astrology og Harper ‘ s Bazaar.

Andre Verdenskrig endte i 1945. Året etter fikk Hun En Mellon Stipend og returnerte til Egypt for å studere symbolikk og trossystemer. Hun møtte og begynte et samarbeid med Den russiske Egyptologen Alexandre Piankoff, med økonomisk støtte fra Et Andre Mellon-Stipend hun hadde fått. I samarbeid med Den Amerikanske Egyptologen Elizabeth Thomas kopierte Rambova inskripsjoner på den rikt dekorerte graven Til Ramses VI, Den Gylne Helligdommen Til Tutankhamon, og pyramidetekstene inne I Unas-pyramiden Ved Saqqara. I tillegg til å redigere Piankoffs engelsk og forberede hans manuskripter for publisering, bidro Rambova med et eget vitenskapelig kapittel til Hans Mytologiske Papyri (1957). Etter å ha fullført ekspedisjonen dro Hun tilbake til Usa og bosatte Seg I New Milford, Connecticut, hvor hun fortsatte å redigere Piankoffs vitenskapelige arbeid. I 1954 donerte hun sin omfattende samling Av Egyptiske gjenstander til University Of Utahs Museum Of Fine Arts.

Rambovas senere år var preget av fysisk og psykisk sykdom. Hun utviklet sklerodermi som påvirket hennes evne til å svelge. Dette resulterte i paranoid psykose forårsaket av underernæring. Hennes fetter Ann Wollen flyttet henne fra Connecticut Til California for å overvåke hennes omsorg.

Natacha Rambova døde av et hjerteinfarkt i Et Pasadena sykehjem den 5. juni 1966, i en alder av 69 år, og etterlot et uferdig 1000-siders manuskript om emnet av mytemønsteret. Selv om en forseggjort familieplot ventet På Woodlawn Cemetery I Bronx borough Of New York City, ble hennes kropp kremert og hennes aske spredt i en skog i nord-Arizona. Det er som det burde være, for det kunne ikke være noe mer passende minnesmerke enn det mangfoldige og imponerende arbeidet hun etterlot seg.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.